- Percorsi di studio
- Laurea in DISCIPLINE DELLE ARTI, DELLA MUSICA E DELLO SPETTACOLO (DAMS)
Laurea in DISCIPLINE DELLE ARTI, DELLA MUSICA E DELLO SPETTACOLO (DAMS)
- Corso di studi
- DISCIPLINE DELLE ARTI, DELLA MUSICA E DELLO SPETTACOLO (DAMS)
- Corso di studi in inglese
- DISCIPLINES OF PERFORMING ARTS AND MUSIC
- Titolo
- Laurea
- Classe MIUR
- Classe delle lauree in Discipline delle arti figurative, della musica, dello spettacolo e della moda - L-3 (DM270)
- Durata
- 3 anni
- Crediti
- 180
- Dipartimento
- DIPARTIMENTO DI BENI CULTURALI
- Sito web del corso
- https://www.unisalento.it/didattica/cosa-studiare/corsi-di-laurea/-/dettaglio/corso/LB40/discipline-delle-arti-della-musica-e-dello-spettacolo-dams-
- Lingua
- ITALIANO
- Sede
- Lecce
- Anno accademico
- 2024/2025
- Tipo di accesso
- Corso ad accesso libero
- Profili professionali formati
- 3.4.1.2.1 - Organizzatori di fiere, esposizioni ed eventi culturali
3.4.1.2.2 - Organizzatori di convegni e ricevimenti
3.4.3.2.0 - Tecnici dell'organizzazione della produzione radiotelevisiva, cinematografica e teatrale
Descrizione del corso
Il laureato sviluppa le abilità comunicative scritte ed orali partecipando a lezioni, seminari, laboratori, esercitazioni. Tali abilità vengono verificate attraverso prove d'esame scritte e/o orali.
Inoltre, il laureato sa reperire informazioni necessarie a descrivere e rielaborare anche a fini pedagogici e divulgativi, temi e percorsi riguardanti la musica, il cinema e lo spettacolo; sa interpretare e valutare i fenomeni artistici contestualizzandoli in rapporto al loro ambito di produzione e fruizione.
L'autonomia di giudizio propria dello studente viene verificata e valutata in particolare tramite esercitazioni, seminari organizzati, esperienza di tirocinio, preparazione di elaborati anche multimediali, nonché durante l'attività di preparazione della prova finale.
studenti le attività didattiche e scientifiche del Corso, comprendenti
attività di laboratorio, visite guidate e viaggi di studio e seminari.
Il Corso di studio attua, inoltre, iniziative di promozione e diffusione delle proprie attività anche attraverso i mass-media e sul web, con la creazione di siti web (https://www.letterelinguebbcc.unisalento.it/765?articolo=6) e pagine Facebook (DAMS Unisalento) pure specificamente dedicate alla comunicazione.
Il Corso di Studio ha inoltre partecipato alle attività previste nel quadro del progetto POT, finanziato dal MIUR.
Accanto a queste attività comuni a diversi corsi dell'Università del Salento, il Corso di Studi svolge delle specifiche attività di orientamento in ingresso, destinate a far conoscere e a valorizzare, agli occhi dei futuri studenti, le specificità
didattiche e le esperienze di formazione del proprio percorso di studi. A tal fine, ad esempio, gli studenti degli Istituti Superiori sono stati invitati ad assistere ad eventi, incontri ed attività laboratoriali organizzate dal Corso di Laurea.
Poiché le loro guide e mentori in queste attività sono gli studenti di II e III del CdS, il
risultato di tali attività è duplice: da un lato l'orientamento in ingresso viene arricchito da esperienze stimolanti in ambienti di ricerca e dall'immediatezza dei rapporti d'interscambio docenti-studenti, dall'altro, per gli studenti del CdS coinvolti, l'occasione diventa un'esperienza motivazionale significativa che li aiuta a chiarire e determinare le proprie scelte di studio. Queste attività si avvalgono anche della collaborazione di studenti-tutors, assegnatari di borse del Centro Orientamento e Tutorato di Ateneo o finanziate da progetti POT.
Sono inoltre previste attività di orientamento che sfruttino le potenzialità del web (presentazioni sul canale Youtube dell'Ateneo, incontri sulla piattaforma TEAMS).
Un'ulteriore attività che il CdS ha specificamente scelto di indirizzare nel segno dell'orientamento in ingresso e dell'indirizzo di scelte consapevoli nei propri studenti all'inizio dei percorsi di formazione sono i percorsi di alternanza scuola-lavoro svolti con numerose scuole del territorio e di un ambito anche più vasto. Queste attività, che seguono efficaci e ben articolati progetti, sono seguite da docenti e ricercatori del CdS e rappresentano perciò un investimento notevole di tempo ed energie da parte del CdS, finalizzato a ridurre al massimo i problemi di disorientamento e le difficoltà di approccio ai corsi da parte dei futuri iscritti.
All'inizio dell'anno accademico sono inoltre previsti cicli di lezioni destinate a migliorare/consolidare le conoscenze di base dei neo-iscritti in vista dell'avvio dei corsi regolari ('corsi zero').
La Segreteria didattica offre durante l'orario di ricevimento, per appuntamento e/o per posta elettronica supporto allo studente e fornisce consulenza personalizzata al fine di poter rimuovere eventuali ostacoli e accompagnarlo adeguatamente nel suo percorso formativo. Lo stesso tipo di supporto è fornito dal presidente e dai docenti del corso.
Opinioni degli studenti - A cura del Presidio della Qualità D'Ateneo
Opinioni dei laureati
La capacità di apprendere viene conseguita dal laureato e verificata nel percorso di studi nel suo complesso, soprattutto nelle attività di studio individuale previsto per il superamento di ciascun esame, nella preparazione di progetti individuali e/o collettivi, di simulazioni, presentazioni e discussioni di case studies, nonché nell'attività svolta in vista della prova finale.
Gli studenti potranno svolgere periodi di formazione all'estero presso atenei con cui sono in vigore scambi Erasmus.
L'acquisizione di competenze ad ampio spettro per quanto riguarda le arti performative, con un'attenzione anche all'aspetto pratico, permetterà agli studenti di operare scelte più consapevoli, sia nel caso essi intendano proseguire gli studi, in un Corso di Laurea magistrale specifico o correlabile, sia nel caso di un loro inserimento nel mondo del lavoro.
Tenuto conto del carattere del Corso, interdisciplinare e plurale, ma fortemente coerente, la formazione del laureato sarà quella di un professionista nel campo della musica e dello spettacolo dal vivo e riprodotto, capace di operare nell'industria culturale, mediale e dello spettacolo dal vivo, attraverso l'ideazione ed organizzazione di eventi e la loro progettazione, produzione e promozione.
A caratterizzare il Corso è un approccio non solo 'teorico' alla materia, ma anche rivolto allo studio dei 'sistemi produttivi' contemporanei nei vari ambiti artistici e professionali della musica, del cinema, della fotografia, della danza, del teatro e dello spettacolo, e alla conoscenza dei meccanismi di mercato quali espressioni pragmatiche della circolazione e fruizione dei prodotti artistici, anche per quanto riguarda l'uso degli strumenti informatici e linguistici. In tale prospettiva, importante è il ruolo da attribuirsi anche ad attività 'sul campo' (laboratori, tirocini e stages) che vedano coinvolti esponenti locali del mondo dell'arte e dello spettacolo.
Gli obiettivi formativi del Corso sono conseguiti attraverso un percorso di studi che, procede, dunque, da una formazione di carattere generale, in direzione di una preparazione di tipo più specialistico. Tale percorso consentirà di acquisire, da un lato, competenze di carattere generale (storico,filosofico, letterario, antropologico e linguistico); dall'altro, competenze che riguardano la conoscenza storica, teorica e metodologica dei linguaggi relativi alle arti performative. Tali competenze sono fornite non nella ottica di una formazione mirata alla prassi artistica in quanto tale, considerando che la formazione prevista dal Corso non è in alcun modo assimilabile a quella che si acquisisce tramite le accademie o i conservatori. Ciò non toglie che le competenze ottenute possono costituire una base culturale fondamentale per lo sviluppo di una personalità artistica da parte dello studente.
Il percorso formativo prevede insegnamenti nelle aree delle:
-discipline storiche, letterarie e linguistiche
-discipline socio-antropologiche, filosofiche, semiologiche e giuridiche
-discipline delle arti storico-artistiche
-discipline della musica, del cinema e dello spettacolo
Gli sbocchi occupazionali previsti dal corso di laurea interessano diversi ambiti , quali animazione e industria culturale, televisione, cinema, teatro e mass-media.
Il Corso prevede la possibilità di effettuare tirocini presso istituzioni, enti pubblici o aziende private per integrare e arricchire la formazione teorica, anche in vista dell'inserimento professionale. Inoltre, prevede la partecipazione ad attività laboratoriali nei campi della musica, del cinema e del teatro. Il Corso di Laurea in DAMS contempla la possibilità di effettuare soggiorni di studio all'estero nell'ambito del programma Erasmus Plus.
Il corso di studio è organizzato in lezioni frontali, seminari ed esercitazioni. La verifica dei risultati è affidata ad esami con modalità scritta o orale, anche in itinere, e comunque al termine dei singoli insegnamenti.
Alla fine del corso gli studenti dovranno essere in grado di orientarsi nei campi disciplinari della musica, del cinema e dello spettacolo, rispetto ai quali possiederanno competenze storiche, critiche e analitiche per quanto riguarda i linguaggi artistici di riferimento.
In particolare, i laureati del Corso possiederanno:
- conoscenze della storia delle arti in Italia e in Europa.
- competenze specifiche sui beni culturali relativi alla musica e allo spettacolo e sulle relative istituzioni presenti sul territorio regionale.
- competenze storiche e analitiche per quanto riguarda i linguaggi artistici di riferimento.
- conoscenza delle dinamiche relative alla progettazione, produzione e organizzazione degli eventi artistici e culturali e dello spettacolo dal vivo e riprodotto, anche attraverso l'uso delle tecnologie digitali e delle nuove tecnologie .
- esperienze 'sul campo' ottenute attraverso la partecipazione a laboratori e lo svolgimento del tirocinio curricolare presso enti pubblici e/o privati
Gli studenti saranno altresì in grado di utilizzare in forma scritta e orale almeno una lingua dell'Unione Europea e di utilizzare strumenti informatici e telematici applicati alle aree disciplinari di riferimento.
Nell'assegnare il voto di laurea la Commissione tiene conto dell'andamento della discussione e del curriculum del candidato.
In particolare, è necessario essere in possesso di:
- una buona cultura generale;
- capacità logiche e di ragionamento;
- capacità di leggere, comprendere e interpretare testi e documenti;
- una buona capacità di espressione in lingua italiana.
Le conoscenze di base saranno verificate preventivamente con la somministrazione di test non selettivi. La verifica del possesso di tali conoscenze è obbligatoria. Eventuali carenze dovranno essere recuperate entro il primo anno di Corso e secondo modalità che saranno stabilite dal Regolamento del Corso
Essa consisterà in un questionario e/o test d'ingresso mirante a verificare il possesso delle competenze necessarie per l'accesso al corso di Laurea in DAMS, sia quanto alle conoscenze minime richieste, sia quanto a quelle scientifiche di settore e di lingua straniera (inglese).
La prova consiste in un test (30 domande a risposta multipla, con 4 risposte di cui una esatta). Le domande saranno così suddivise: 2/3 su argomenti di ' Cultura generale'; 1/3 su argomenti di 'conoscenze specifiche' (Lingua e letteratura Italiana). È inoltre prevista almeno una domanda utile all'accertamento del livello minimo richiesto di conoscenza della lingua inglese (A2).
Qualora il risultato del test d'accesso fosse negativo, allo studente sarà attribuito un Obbligo Formativo Aggiuntivo (O.F.A.) per il recupero, pari a 1 CFU.
Il recupero del debito OFA da parte degli studenti viene monitorato dal Consiglio Didattico, in collaborazione con la Segreteria Didattica.
Verranno proposte agli studenti opportunità di recupero differenziate secondo le loro disponibilità e impegni.
Nel caso in cui il candidato non abbia raggiunto il punteggio minimo nel test (18/30) e gli siano stati attribuiti gli OFA, sarà possibile recuperarli frequentando un corso organizzato dal Dipartimento di Beni Culturali nella seguente disciplina: Letteratura italiana (L-FIL-LET/10). Tale corso, le cui modalità saranno comunicate in tempo utile sulla pagina web del Dipartimento di Beni Culturali (www.beniculturali.unisalento.it), si terrà entro il primo semestre dell'anno accademico di riferimento.
Una volta erogato il corso, gli studenti potranno recuperare gli OFA anche in un secondo momento, accedendo alla registrazione delle lezioni, disponibile sulla piattaforma di e-learning di Unisalento (piattaforma MOODLE) attraverso il seguente link: http://formazioneonline.unisalento.it e usando le stesse credenziali fornite dall'amministrazione all'atto dell'iscrizione.
Gli OFA devono essere recuperati entro il primo anno di corso: nel caso del loro mancato assolvimento non sarà possibile sostenere gli esami del secondo anno.
In ogni caso l'obbligo formativo aggiuntivo non ha alcuna influenza sul numero dei CFU che lo studente deve conseguire nel percorso di studio per il quale richiede l'immatricolazione.
Profilo
Consulente alla fornitura di contenuti per l'industria culturaleFunzioni
Funzione in contesti di lavoro:- fornisce contenuti per l'industria culturale nell'ambito editoriale, audiovisivo e multimediale;
- svolge ricerche e reperisce dati sui beni artistici e culturali, servendosi di strumenti bibliografici sia tradizionali, sia elettronici;
- consulta banche dati online;
- opera nell'elaborazione di programmazioni teatrali e musicali, nell'ideazione e realizzazione di rassegne teatrali, cinematografiche e musicali;
- cura pagine redazionali specializzate;
- redige materiale informativo e promozionale su spettacoli, performance e eventi, anche per gli uffici stampa;
- redige testi divulgativi o specialistici in relazione all'evento culturale;
- redige critiche e recensioni su eventi musicali, teatrali, cinematografici;
- elabora testi e materiali per siti web di teatri e cinema;
- elabora testi e materiali per siti web relativi ad eventi e performances nei settori del teatro, della musica e dello spettacolo, anche per quanto riguarda la riproduzione in streaming;
- collaborare alla progettazione di bandi pubblici, anche internazionali, in materia culturale;
Competenze
Competenze associate alla funzione:- è capace di selezionare, verificare ed interpretare dati e informazioni;
-è capace di redigere testi divulgativi o specialistici adatti a diverse finalità e contesti;
-è capace analizzare le esigenze comunicative di un evento culturale
-è capace di comunicare l'evento culturale a diversi tipi di pubblico
- è capace di analizzare criticamente un prodotto artistico e culturale;
- è capace di interagire con un gruppo di lavoro multidisciplinare e di gestire e organizzare i tempi di lavoro.
- è capace di usare le tecniche di editing e di comunicazione, ricorrendo anche al supporto di mezzi informatici
-è capace di individuare le tecniche comunicative più adatte per promuovere il patrimonio artistico e culturale materiale ed immateriale;
-è capace di reperire i bandi per attività e finanziamenti anche internazionali e di reperire la documentazione richiesta per parteciparvi;
-è capace di seguire le procedure gestionali dei beni e delle attività culturali e di individuarne le strategie di sviluppo più idonee.
Sbocco
Sbocchi professionali:- istituzioni artistiche, cinematografiche, teatrali e musicali;
- enti pubblici e privati di produzione, organizzazione, distribuzione di eventi artistici, musicali e cinematografici;
- aziende editoriali specializzati nel campo della musica, del cinema e del teatro
- archivi e centri di documentazione
- uffici stampa di istituzioni artistiche, cinematografiche, teatrali e musicali;
- radio e televisione pubbliche e private, WEB;
- biblioteche, mediateche, archivi e musei;
- festival di settore, compagnie artistiche;
- associazioni culturali e del tempo libero;
- scuole e comunità.
-settore cultura negli enti locali
Profilo
Progettista, organizzatore e operatore di eventi culturali.Funzioni
Funzione in un contesto di lavoro:-progetta e organizza attività culturali, sia in forma di eventi (convegni, festival, rassegne, mostre), sia in forma di prodotti (pubblicazioni, siti web, campagne informative);
- cura gli aspetti logistici, allestitivi, organizzativi e di comunicazione dell'evento;
- organizza gli eventi e si occupa degli aspetti coreografici e visivi, disponendo delle competenze per interagire sia con gli artisti, sia con il personale tecnico specializzato dei vari comparti, coordinandone le attività;
- organizza e gestisce attività e progetti speciali in ambito socio-culturale;
-produce e gestisce contenuti culturali con l'uso dei media digitali;
- promuove il patrimonio artistico e culturale materiale ed immateriale;
- costruisce reti relazionali tra artisti e pubblici in contesti determinati;
- individua strategie di sviluppo per i beni e le attività culturali;
- potenzia la filiera artistico-culturale, anche in contesti internazionali;
- opera in progetti di divulgazione, avvicinamento e educazione alla cultura teatrale, cinematografica e musicale.
Competenze
ompetenze associate alla funzione:- è capace di ricercare, analizzare ed interpretare dati e informazioni sui beni artistici e culturali in rapporto a determinati luoghi e contesti;
- è capace di individuare e attuare le più efficaci strategie comunicative di un evento culturale;
- è capace di individuare soluzioni ai problemi organizzativi e attuativi relativi all'evento culturale, coordinando anche artisti e tecnici;
- è capace di valutare e innovare le procedure gestionali e promozionali dei beni e delle attività culturali;
- è capace di individuare le modalità più idonee per promuovere il patrimonio artistico e culturale materiale ed immateriale;
- è capace di creare reti di artisti e di produzioni artistiche grazie alla conoscenza di determinati ambienti e territori;
Sbocco
Sbocchi professionali:- istituzioni artistiche, cinematografiche, teatrali e musicali;
- enti pubblici e privati di produzione, organizzazione, distribuzione di eventi artistici, musicali e cinematografici;
- radio e televisione pubbliche e private, WEB;
- biblioteche, mediateche, archivi e musei;
- festival di settore, compagnie artistiche;
- associazioni culturali e del tempo libero;
- scuole e comunità.
-settore cultura negli enti locali
Piano di studi
PERCORSI COMUNE/GENERICO
Abilità informatiche e telematiche per lo spettacolo (ING-INF/05)
3 crediti - Obbligatorio
CFU a scelta dello studente (NN)
12 crediti - Obbligatorio
Diritto dell'arte e dello spettacolo (IUS/08)
6 crediti - Non obbligatorio
LABORATORIO DI ASCOLTO (L-ART/07)
2 crediti - Non obbligatorio
LABORATORIO DI MUSICHE POPOLARI (L-ART/08)
2 crediti - Non obbligatorio
LABORATORIO DI PROGETTAZIONE E ORGANIZZAZIONE CULTURALE (NN)
3 crediti - Obbligatorio
LETTERATURA ITALIANA (L-FIL-LET/10)
6 crediti - Non obbligatorio
Letteratura italiana contemporanea (L-FIL-LET/11)
6 crediti - Non obbligatorio
Lingua e traduzione lingua Inglese (L-LIN/12)
9 crediti - Obbligatorio
Pedagogia e didattica musicale (M-PED/04)
6 crediti - Non obbligatorio
Storia Contemporanea (M-STO/04)
6 crediti - Non obbligatorio
STORIA DEL JAZZ E DELLA POPULAR MUSIC (L-ART/08)
6 crediti - Obbligatorio
Storia delle tradizioni popolari (M-DEA/01)
9 crediti - Obbligatorio
Storia del teatro (L-ART/05)
9 crediti - Obbligatorio
STORIA MEDIEVALE (M-STO/01)
6 crediti - Non obbligatorio
Degrado e conservazione dei materiali cinematografici (CHIM/02)
6 crediti - Non obbligatorio
Degrado e Conservazione dei supporti musicali (CHIM/02)
6 crediti - Non obbligatorio
Etnomusicologia (L-ART/08)
6 crediti - Non obbligatorio
Laboratorio di film making (L-ART/06)
2 crediti - Obbligatorio
SEMIOTICA DEL TESTO (M-FIL/05)
9 crediti - Obbligatorio
Sociologia della comunicazione (SPS/08)
9 crediti - Obbligatorio
Storia del cinema (L-ART/06)
9 crediti - Obbligatorio
STORIA DELLA FOTOGRAFIA (L-ART/06)
9 crediti - Obbligatorio
Storia della musica (L-ART/07)
9 crediti - Obbligatorio
STORIA DELLA MUSICA CONTEMPORANEA (L-ART/07)
6 crediti - Non obbligatorio
STORIA DELLA MUSICA E DELLE TECNOLOGIE ELETTROACUSTICHE (L-ART/07)
6 crediti - Non obbligatorio
STORIA DELLA MUSICA MED.E RINASCIMENTALE (L-ART/07)
6 crediti - Non obbligatorio
STORIA DEL TEATRO MODERNO E CONTEMPORANEO (L-ART/05)
6 crediti - Non obbligatorio
Storia sociale dell'arte (L-ART/02)
6 crediti - Obbligatorio
LABORATORIO DI CORO (L-ART/07)
2 crediti - Obbligatorio
Laboratorio di teatro (L-ART/05)
2 crediti - Obbligatorio
Letteratura Inglese (L-LIN/10)
6 crediti - Obbligatorio
Prova Finale (PROFIN_S)
6 crediti - Obbligatorio
STORIA DELLA DANZA (L-ART/05)
9 crediti - Obbligatorio
Storia dell'arte contemporanea (L-ART/03)
9 crediti - Obbligatorio
storia delle tecniche artistiche (L-ART/04)
6 crediti - Obbligatorio
Teorie e tecniche del linguaggio audiovisivo (L-ART/06)
6 crediti - Obbligatorio
Tirocinio (NN)
4 crediti - Obbligatorio